1. 巴洛克风格形成和谁有关,欧洲出现巴罗克洛可可艺术是在几世纪?
巴洛克风格是指自17世纪初直至18世纪上半叶流行于欧洲的主要艺术风格, 洛可可式风格是18世纪20年代产生于法国并流行于欧洲,是在巴洛克式建筑的基础上发展起来的
2. 巴洛克艺术特色及其代表人物?
巴洛克美术的艺术特征是有豪华的特色,它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩;它是一种激情的艺术,它打破理性的宁静和谐,具有浓郁的浪漫主义色彩,非常强调艺术家的丰富想象力;它极力强调、运动,运动与变化可以说是巴洛克艺术的灵魂。
代表画家以及作品:
1、彼得·保罗·鲁本斯
代表作品:《阿玛戎之战》,《强劫留西帕斯的女儿》,《美惠三女神》
彼得·保罗·鲁本斯(Peter Paul Rubens)(1577年6月28日—1640年5月30日),教名伯多禄·保禄·鲁宾斯,17世纪佛兰德斯画家,西班牙哈布斯堡王朝外交使节。鲁本斯是佛兰德斯画家,是巴洛克画派早期的代表人物。
2、凡·代克
代表作品:《保利纳·阿尔多诺像》
凡·代克,全名安东尼·凡·代克,(Anthony van Dyck,1599~1641)佛兰德斯著名画家。出生于安特卫普一个富商家庭,从小学画,曾师从鲁本斯,后逐渐形成了自己独特的严谨画风,擅长肖像画,注重人物内心性格的刻画。
3、卡拉瓦乔
代表作品:《圣乌尔苏拉殉难》、《圣马太蒙召》、《拉撒路的复活》、《圣彼得的否认》、《施洗约翰》
米开朗基罗·梅里西·达·卡拉瓦乔(意大利语:Michelangelo Merisi da Caravaggio,1571年9月29日—1610年7月18日),意大利画家,1593年到1610年间活跃于罗马、那不勒斯、热那亚 、马耳他和西西里。他通常被认为属于巴洛克画派,对巴洛克画派的形成有重要影响。
4、卡拉契
代表作品:《《圣母哀悼基督之死》
卡拉契(Carracci,1560~1609),勤练古典美,代表作祭坛画——《圣母哀悼基督之死》(1603,92,8 x 103,2 cm,伦敦国家画廊),画中光线照耀在救主形体上,与整体引发观者情感的手法,都属巴洛克式的,构图简单和谐,有点感伤性,但避免提醒人们有关死亡的恐怖和受难的痛苦。
5、伦勃朗
代表作品:《木匠家庭》、《夜巡》、《三棵树》、《浪子回头》
伦勃朗·哈尔曼松·凡·莱因(Rembrandt Harmenszoon van Rijn,1606年7月15日~1669年10月4日)是欧洲17世纪最伟大的画家之一,也是荷兰历史上最伟大的画家。
伦勃朗早年从师P.拉斯特曼,1625年在家乡开设画室。画作体裁广泛,擅长肖像画、风景画、风俗画、宗教画、历史画等领域。
3. 最早起源于哪个欧洲国家?
巴洛克音乐起源于意大利,巴洛克其风格的出现是在文艺复兴时代的结束,受到整个欧洲社会的影响,对于宗教文化和民俗文化的一种融合,这个时期的出现也就是与社会背景和文化的两者共同推进而导致的,不过并不仅仅是音乐,其他各个方面的艺术都有在这个时期出现和完善,如雕塑,美术,诗歌等。所以历史上并没有巴洛克音乐时期这一说法,而是成为巴洛克时期的音乐。
4. 洛可可风格哪国?
洛可可艺术(Rococo),是18世纪产生于法国、遍及欧洲的一种艺术形式或艺术风格,盛行于路易十五统治时期,因而又称作“路易十五式”,该艺术形式具有轻快、精致、细腻、繁复等特点。
洛可可艺术形成过程中受到东亚艺术的影响,有人认为洛可可风格是巴洛克风格的晚期,即颓废和瓦解的阶段。洛可可艺术风格被广泛应用在建筑、装潢、绘画、文学、雕塑、音乐等艺术领域。
5. 充满动态和戏剧性的光影和色彩?
巴洛克艺术(Baroque art)是十七世纪欧洲的艺术风格,初发源于17世纪教皇统治的罗马,那时意大利是欧洲艺术中心,但在巴洛克后期,欧洲艺术中心移转到法国,它并没有明确的艺术风格,只能算是一种爱好和时尚。巴洛克(Baroque)一词本义原指不规则的,怪异的珍珠,在当时具有贬义,当时人们认为它的华丽、炫耀的风格是对文艺复兴风格的贬低,但现在,人们已经公认,巴洛克是欧洲一种伟大的艺术风格。文艺复兴意味着平衡、适中 文艺复兴意味着平衡、适中、庄重、理性与逻辑;而巴洛克却意味着运动、追求新奇、热中于无穷、不安和对比、以及各种艺术形式的大胆融合。巴洛克艺术一反文艺复兴艺术的平静和克制,而表现为戏剧性、豪华与夸张。
巴洛克艺术主要有七大特征:首先是它有豪华的特色,它既有宗教的特色又有享乐主义的色彩;二是它是一种激情的艺术,它打破理性的宁静和谐,具有浓郁的浪漫主义色彩,非常强调艺术家的丰富想象力;三是它极力强调运动,运动与变化可以说是巴洛克艺术的灵魂;四是它很关注作品的空间感和立体感;五是它的综合性,巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段,例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合,此外,巴洛克艺术也吸收了文学、戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象;六是它有着浓重的宗教色彩,宗教题材在巴洛克艺术中占有主导的地位;七是大多数巴洛克的艺术家有远离生活和时代的倾向,如在一些天顶画中,人的形象变得微不足道,如同是一些花纹。
现在主要谈谈其中的几个代表性的特征。
一、华丽性与宗教色彩,这主要体现在建筑方面
巴洛克风格打破了对古罗马建筑理论家维特鲁威的盲目崇拜,也冲破了文艺复兴晚期古典主义者制定的种种清规戒律,反映了向往自由的世俗思想。另一方面,巴洛克风格的教堂富丽堂皇,而且能造成相当强烈的神秘气氛,也符合天主教会炫耀财富和追求神秘感的要求。因此,巴洛克建筑从罗马发端后,不久即传遍欧洲,以至远达美洲。有些巴洛克建筑过分追求华贵气魄,甚至到了繁琐堆砌的地步。杰出的巴洛克建筑大师和雕刻大师伯尼尼设计的罗马圣彼得大教堂前广场,周围用罗马塔斯干柱廊环绕,整个布局豪放,富有动态,光影效果强烈。
二、运动性,主要体现在绘画、雕塑方面
宏伟壮观,充满动感,精湛的透视变奏(如前缩法),戏剧性的构图,起伏波动,体现无限的空间,加以理想光的对比,使画面产生统一协调如舞台布景的效果是巴洛克绘画的特色。主要代表有鲁本斯、勒奈、伦勃朗等。(1)善用动势:不管是实际的,如波形的墙面或不断变化的喷射状的喷泉:还是含蓄的,如描绘成充满活力或动作显著的人物(不再如古典文艺复兴时的静态表现,而呈现歪斜配置的动感)。力图表现或暗示无穷感:例如伸向地平线的道路,展现无际天空幻觉的壁画,运用变换透视效果使其变得扑朔迷离的镜面手法。 例如鲁本斯的油画作品《劫夺吕西帕斯的女儿》这幅画,画面气氛非常紧张,很有人仰马翻、天翻地覆之势,又好似处在一个顺时针旋转的台风中心,混乱而具有动感。(2)强调光线:设计一种人为光线,而非自然的光,产生一种戏剧性气氛,创造比文艺复兴更有立体感、深度感、层次感的空间。造成轮廓线模糊,构图有机化,而有整体感。追求戏剧性、夸张、透视的效果。不拘泥各种不同艺术形式之间的界线,将建筑、绘画、雕塑等艺术形式融为一体。如雕塑作品《圣德列萨祭坛》可以说是贝尼尼艺术的又一里程碑,在灯光的照射下,这些金属条的反光正洒落在雕塑上,增强了雕像的戏剧性效果。他以独特的艺术构思标志意大利巴洛克艺术的极盛阶段。
三、巴洛克音乐
巴洛克音乐的成就推动了欧洲音乐发展的历史进程,并为而后一、二百年欧洲音乐的崛起准备了必要的基础和条件。进行生动而热情的表现,是巴洛克音乐的一大特征。17世纪的作曲家有一个共同的特点,他们都竭力用音乐来表现,或者说“再现”丰富的思想感情。文艺复兴时期的作曲家也在表现,但其音乐表现的感情是相当受约束的,仅保持在“适度”、“超然”这种贵族观念的限度中。而到了巴洛克时期,这些限制就被打破了。作曲家都努力寻找新的音乐表现手段来表现各种感情或精神状态。如愤怒、激动、崇高、英雄气概、向往,惊奇和不可名状的得意等。同时,他们用强烈的对比手法来加强这些音乐效果。
6. 巴洛克三大标志?
1.色彩富丽。喜欢使用大胆的颜色,包括红、黄、蓝、绿等。其还尤其喜欢用金色和银色来渲染出豪华、瑰丽的场景。另外,它擅长运用色彩穿插,在色彩的处理和运用上面,虽然丰富,但是合理,相得益彰,互相衬托,不会产生视觉上的杂乱无章。
2.气质豪华。巴洛克风格家具的主要特色是强调力度、变化和动感 ,沙发华丽的布面与精致的雕刻互相配合, 把高贵的造型与地面铺饰融为-体,气质雍容豪华,大量使用贵重的材料,充满了华丽的装饰。线条特点非常突出,极具空间感。其多用曲线、弧线或者曲面来表现巴洛克装修风格的生动多变,突破传统上的端庄严谨,强调空间感、立体感和流动感。
3.综合性,巴洛克艺术强调艺术形式的综合手段,例如在建筑上重视建筑与雕刻、绘画的综合,此外,巴洛克艺术也吸收了文学、戏剧、音乐等领域里的一些因素和想象;巴洛克装修风格中的家具搭配时选择的尺寸也较大,其覆面多往外鼓出,使外形看上去十分饱满,透出一股阳刚之气。
巴洛克风表现的是对优雅和谐的古典艺术的形式的对立,追求标新立异的表现。注重外在形式的表现,强调形式上的多变和气氛的渲染,忽略内容的深入刻画和细腻的表现。其主要成就主要体现于作品充满韵律、量感和空间以及立体的丰富变化的效果,充满强烈的动势和生命力
7. 巴洛克对罗马的影响?
对罗马的建筑产生了深远的影响,很多建筑都采用这样风格。